导演:土井裕泰
编剧:坂元裕二
主演:菅田将晖/有村架纯/细田佳央太/清原果耶/小田切让
类型:剧情/爱情
制片国家/地区:日本
上映日期:2022年2月22日
剧情简介：
山音麦和八谷绢因错过末班车而相遇，在深夜咖啡馆聊起文学、电影和音乐，喜好竟出奇地相似，二人瞬间坠入爱河。他们毕业后一边兼职工作，一边开始同居生活，一起养捡回来的猫。但时日流逝，不想改变也得改变……
由土井裕泰导演、坂元裕二编剧的日本影片《花束般的恋爱》近日在中国内地上映，目前豆瓣评分高达8.7。该片去年在日本上映时，曾连续六周蝉联日本电影票房冠军。
■海南日报、苏州日报、新民周刊
从《东京爱情故事》到《最完美的离婚》
《花束般的恋爱》的编剧是被誉为“日剧圣手”的坂元裕二。上世纪90年代初，年仅23岁的坂元裕二担任《东京爱情故事》编剧，一鸣惊人。这部电视剧当时席卷亚洲、风靡一时，女主角赤名莉香与永尾完治的爱情故事令人印象深刻。
此后，坂元裕二编剧的《最完美的离婚》《四重奏》《大豆田永久子与三名前夫》等影视作品也获得众多好评。以少数派为创作对象，是坂元裕二的一大特点。他接受媒体采访时说过，“比起多数派，我更想为少数派书写。”例如，《最完美的离婚》中那对离婚后才开始爱上对方的夫妇。《四重奏》讲述了4个被边缘化的中年音乐演奏者之间的感情纠葛。《大豆田永久子与三名前夫》中的女社长虽然离过3次婚，但与每个前夫都能保持友好关系。
坂元裕二的另一个特点是善于运用日常细节，呈现真实的人物特点。比如，在《大豆田永久子与三名前夫》中，作为事业型女强人的大豆田永久子，经常因家里错位的纱窗而纠结。每次纱窗一错位，她就想“要是有个人帮忙修就好了”“要不再谈一回恋爱吧”，揭示了这名豪爽独立的女性渴望被爱护关怀的另一面。
此外，坂元裕二也非常懂得捕捉人性情感的幽微之处，被许多观众称为“金句制造者”。比如，《四重奏》中的“含着眼泪吃过饭的人，是能够一直走下去的。”《最完美的离婚》中的“罐头是在1810年发明出来的，开罐器却在1858年才被发明出来，很奇怪吧？可是有时候就是这样，重要的东西也会迟来一步，无论是爱情还是生活。”
相遇与离别
《花束般的恋爱》的主题可以用一句话概括：为何“百分百契合”的恋人也无法走到最后？
这部影片拍摄得非常细腻，完整地呈现了一段恋情从萌芽到消亡的过程。男女主人公山音麦（以下简称麦）和八谷绢（以下简称绢）因错过末班车而相遇。两人一见如故，有很多相同的兴趣爱好。比如，两人都穿了同款的帆布鞋，都喜欢用电影票根做书签，都买了天竺鼠剧院的票又不约而同地错过等。两人都有同样的困惑：为什么在剪刀石头布这个游戏里，布明明能被石头轻易弄破，却能够在游戏中赢过石头。
两个近乎“百分百契合”的人迅速坠入情网，不久便搬到一个拥有超大阳台的房子里同居。两人都是自由职业者，绢在冰淇淋店打工，麦则为网站画插画。他们养了一只名叫“男爵”的小猫。从他们的房子步行到地铁站要30分钟。麦每天到地铁站接上绢再一起漫步回家，这段时光成为两人最幸福的回忆之一。
从校园走向社会，当爱情遇上面包，会发生什么变化？由于失去了家里的资助，麦放弃了自己的插画师梦想，成为一名销售。两人关系的变化，正是从这时开始的。他经常忙到晚上八点多才回家，新买的Switch游戏机和《塞尔达传说》游戏被搁置在一边，期待已久的电影上映了却没时间看，原本约好去看的舞台剧也因周末突然出差而临时爽约……高强度的工作不仅蚕食了麦的时间，也改变了他的精神世界。令绢不能接受的是，麦最终变成了“看了今村夏子的《野餐》却毫无感觉的人”，在书店翻阅的书也变成了《人生的胜算》这种成功学畅销书。
《花束般的恋爱》很容易让人想起《爱乐之城》。《爱乐之城》中，两个才华横溢的恋人为了追逐各自的梦想最终走散。《花束般的恋爱》里“百分百契合”的麦和绢最终走向分手的结局。
爱是如何消逝的？
从上世纪90年代的《情书》《四月物语》到近日上映的《花束般的恋爱》等影片，青春爱情片一直都是影视创作的重要题材。与其他青春爱情片相比，《花束般的恋爱》里没有太多戏剧化的冲突，而是细水长流地讲述了许多年轻恋人都会遇到的情感故事：爱是如何产生的？爱又因何消逝？
没有第三者插足，没有天灾人祸，也没有棒打鸳鸯的父母，《花束般的恋爱》的故事情节平淡朴素，没有太多戏剧冲突，但两人渐行渐远的情感变化过程却非常真实。片中对爱情细节的细腻呈现，很难不让人产生共鸣。
坂元裕二创作的故事情节常常让人见微知著。《花束般的恋爱》中仅有两场见家长的戏份，既交代了麦和绢原生家庭的差异，也为两人价值观的分歧及最终分手埋下了伏笔。绢的父母是生活在东京的社会精英。他们为绢提供了富裕的生活条件，她一直都在坚持做自己热爱的事情。麦的父亲在老家开烟花厂，是一个沉默寡言但有担当的男人。麦虽然向往自由的精神世界，但骨子里却继承了父亲的责任感。这种责任感决定了他会为事业、家庭付出巨大努力，包括舍弃曾经热爱的自由生活。分手前，两人对这段恋情的应对态度也迥然不同。麦觉得解决问题的方式是结婚生子，踏踏实实地过柴米油盐的生活，“大多数人都是这么过的，为什么我们不可以？”而绢却执意要分手，她不愿意在爱情消亡后仍委曲求全，更不愿意用婚姻将彼此捆绑在一起，忍受两个人的寂寞。此外，影片中有许多前后呼应的情节。例如，屡次出现的耳机巧妙地呈现了爱情与自由的关系。
在上世纪90年代的热播剧《东京爱情故事》中，都市男女生机勃勃，剧中女主人公努力追求爱情，成为所有人心中“永远的赤名莉香”。30年后上映的影片《花束般的恋爱》中，爱情不再是单纯的心动，而是具有成长底色的人生命题。在社会现实的压力下，一对情侣能否将恋爱的花期转化为更加恒久的关系？
影片留下了一个明媚的结局：已经分手的麦和绢再度相遇，身边都有了新的伴侣。麦在家中查看网络街景地图时发现这里记下了两人曾经相爱的瞬间——他们迎风走在河堤上，手捧花束，正惬意地享受花束般的恋情。
观点
气味相投未必就是灵魂伴侣
2月末的银幕上，纽约的三个小年轻，因为气味相投与否，重新排列组合，这是《纽约的一个雨天》；而在东京多摩川的一对小青年，曾经气味相投，最终走向了分手，这是《花束般的恋爱》。
在充满爱意的2月，《花束般的恋爱》开篇就“偶遇旧爱”，用倒叙的方式，将“爱”是如何从两个人之间消逝的过程生动展示，让人心有戚戚，好心的网友甚而会对约会的情侣提出善意的提醒——不建议情侣观看。
是否推荐情侣观看不好说，但是推荐影迷观看倒是不错的。毕竟这样一个美好的初春，看一段轻快的、带着丝丝惆怅的情感故事，更让人珍惜春光的美好。
追忆当初，自然绕不开那个八卦的问题：“爱”是怎样黏上两人的。绢和麦，喜欢同样的漫画作者，爱看同样的书，嘲讽同样的人，人群中一对眼，仿佛直接就是对方的灵魂伴侣。
不过主创从一开始就告诉大家：两个近乎完全相同的角落，就算合在一间房子，哪怕都合了四年，还是免不了迎来坍塌。如果连这样的灵魂伴侣都不行，到底什么可以天长地久？影片里，剪掉卷毛走向社会化的麦，在行将分手的时候说了一段话：“很多夫妇最后的感情虽然变了，但是他们可以继续生活在一起，为什么我们不能这样试试呢，一起结婚吧。”
然而，尽管画面美好，节奏舒适，情调宜人，这部电影还是让我思考：灵魂伴侣也会分手么？或者说，他们只是“像”灵魂伴侣而已。
当代物质丰富，文化多元，是长尾理论的天然实验场，任何小众的兴趣都有一堆爱好者。也因此，爱好间的叠加，例如看同类型的漫画、听同类乐队组合、喜欢同样的游戏甚至在同居后养着同一只猫……“同好”快速拉近了人与人的距离，能称为“喜欢”的理由，但要由此称两人是“灵魂伴侣”，效力不免过于孱弱。
拉近两人关系的那次意外相逢，无非出于对押井守的推崇、对《牯岭街少年杀人事件》的期待、对错过商场喜剧表演的惊诧，和对《肖申克的救赎》、真人版《魔女宅急便》的鄙夷，本质上，他俩的灵魂在那时并没有脱离消费主义的陷阱，仅仅是在这个娱乐时代，在众多文化快消品中买了那些相对比较小众的东西：白色帆布鞋、文创帆布袋……并且，这种相似性建筑在双方并没有真正走入社会的校园时代。
影片里加速两人“不同”的动力是各自走进社会（职场），而将之显化的，则是书店一幕——男生捧起了曾经为他们所不齿的成功学书籍。记得在书店还没有与“网红”一词挂钩时，曾经有个笑话说：“要找对象的人应该去书店逛逛。因为书店里不同的格子已经把人都分类好了，喜欢文学的在一楼，喜爱历史的在二楼，教辅区的就不用看了，因为别人都有娃了！”当绢拿着自己喜爱的书奔向麦时，赫然看到他手捧一本《人生的胜算》——对于铜臭味的嫌弃，似乎是文艺青年们的某种“行为规范”，就好像拿破仑三世的皇后欧也妮在看到不那么古典绘画时，将脸别向另一边的那种“自然姿态”。当绢还残留着文艺青年的梦幻遐想，而麦已经因为接受了资本主义铁拳开始奋起直追，两人的分崩离析，恰因为他们本质上并不是“灵魂伴侣”。
在时光解除了“精神快消品”的伪装后，两个灵魂暴露出的观念差异，是这个故事中二人最终走向分别的必然原因。
与“灵魂伴侣”无关，至多曾经“气味相投”。
本版图片均为《花束般的恋爱》剧照
